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. Faculté des Littérature Arabe et des Arts
700 - Arts, Loisirs et Sports
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Titre : L'analyse des spectacles : Théâtre,mime,dance,cinéma Type de document : texte imprimé Auteurs : Patrice Pavis, Auteur Mention d'édition : 3 édition Editeur : paris : Armand colin Année de publication : 2016 Importance : p438 Format : 24*17cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-200-61402-7 Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Mots-clés : L'analyse des spectacles Théâtre cinéma Index. décimale : 700Arts Résumé : Redonner au spectateur confiance en son propre regard, une confiance qu’il n’aurait jamais dû perdre, telle est l’ambition de ce parcours à travers les spectacles et quelques manières de les contempler. Théâtre parlé, mime, danse, danse-théâtre, performance, cinéma et média audiovisuels : comment les analyser, notamment lorsqu’ils se combinent en des oeuvres hybrides ? Comment distinguer leurs composantes : jeu de l’acteur, voix, musique, espace, temps, costumes, éclairages, etc. ?
L’analyse et l’interprétation se placent résolument du point de vue psychologique, sociologique, anthropologique et interculturel du récepteur. Le spectateur est encouragé à revoir sa façon de décoder un spectacle. Les études théâtrales s’associent aux Performances Studies pour mieux évaluer les productions postmodernes et postdramatiques, pour réfléchir sur les moyens de créer ou de recevoir un spectacle. L’exemple des Marchands (2006), de Joël Pommerat, nous offre l’occasion d’observer les nouvelles identités du spectateur. Tout est possible, ou presque.L'analyse des spectacles : Théâtre,mime,dance,cinéma [texte imprimé] / Patrice Pavis, Auteur . - 3 édition . - [S.l.] : paris : Armand colin, 2016 . - p438 ; 24*17cm.
ISBN : 978-2-200-61402-7
Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre)
Mots-clés : L'analyse des spectacles Théâtre cinéma Index. décimale : 700Arts Résumé : Redonner au spectateur confiance en son propre regard, une confiance qu’il n’aurait jamais dû perdre, telle est l’ambition de ce parcours à travers les spectacles et quelques manières de les contempler. Théâtre parlé, mime, danse, danse-théâtre, performance, cinéma et média audiovisuels : comment les analyser, notamment lorsqu’ils se combinent en des oeuvres hybrides ? Comment distinguer leurs composantes : jeu de l’acteur, voix, musique, espace, temps, costumes, éclairages, etc. ?
L’analyse et l’interprétation se placent résolument du point de vue psychologique, sociologique, anthropologique et interculturel du récepteur. Le spectateur est encouragé à revoir sa façon de décoder un spectacle. Les études théâtrales s’associent aux Performances Studies pour mieux évaluer les productions postmodernes et postdramatiques, pour réfléchir sur les moyens de créer ou de recevoir un spectacle. L’exemple des Marchands (2006), de Joël Pommerat, nous offre l’occasion d’observer les nouvelles identités du spectateur. Tout est possible, ou presque.Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité flaa1796 700-17.1 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Exclu du prêt flaa1797 700-17.2 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Disponible
Titre : L'Anthropologie du Geste Type de document : texte imprimé Auteurs : Marcel Jousse, Auteur Editeur : Paris : Gallimard Année de publication : 1978 Importance : 1005p Format : 19*13 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-07-012236-3 Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Mots-clés : L'Anthropologie du Geste L'Anthropologie Index. décimale : 700Arts Résumé : Il est des œuvres qui travaillent souterrainement. L'Anthropologie du Geste de Marcel Jousse est du nombre. Ce champ d'étude est né de la conviction que «le péché originel, et capital, de notre civilisation de style écrit, est de se croire la Civilisation par excellence. Tout ce qui ne "rentre" pas dans sa page d'écriture est, pour elle, inexistant». Il faut donc découvrir le grand outil «vivant», à l'opposé de la lettre «morte», l'outil de tous les outils : le geste humain. Chaque être humain reçoit la pression que le cosmos exerce sur lui, l'assimile et la mime spontanément selon un rythme unique qui est le sien, mais dans un répertoire stéréotypé du fait de la vie en société. La pensée et l'action sont gestuelles, en sorte que l'expression humaine, sous toutes ses formes, est organisée par la structure bilatérale du corps. S'il croit à la nécessité d'un sol où s'enracine le langage, et se situe ainsi aux antipodes d'un Bultmann ou d'un Levinas, Jousse prend le parti résolu de l'oralité et rend manifestes les sources concrètes de la connaissance. Son œuvre, profondément originale, bouscule les catégories et irradie dans toutes les disciplines. L'Anthropologie du Geste [texte imprimé] / Marcel Jousse, Auteur . - [S.l.] : Paris : Gallimard, 1978 . - 1005p ; 19*13 cm.
ISBN : 978-2-07-012236-3
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Mots-clés : L'Anthropologie du Geste L'Anthropologie Index. décimale : 700Arts Résumé : Il est des œuvres qui travaillent souterrainement. L'Anthropologie du Geste de Marcel Jousse est du nombre. Ce champ d'étude est né de la conviction que «le péché originel, et capital, de notre civilisation de style écrit, est de se croire la Civilisation par excellence. Tout ce qui ne "rentre" pas dans sa page d'écriture est, pour elle, inexistant». Il faut donc découvrir le grand outil «vivant», à l'opposé de la lettre «morte», l'outil de tous les outils : le geste humain. Chaque être humain reçoit la pression que le cosmos exerce sur lui, l'assimile et la mime spontanément selon un rythme unique qui est le sien, mais dans un répertoire stéréotypé du fait de la vie en société. La pensée et l'action sont gestuelles, en sorte que l'expression humaine, sous toutes ses formes, est organisée par la structure bilatérale du corps. S'il croit à la nécessité d'un sol où s'enracine le langage, et se situe ainsi aux antipodes d'un Bultmann ou d'un Levinas, Jousse prend le parti résolu de l'oralité et rend manifestes les sources concrètes de la connaissance. Son œuvre, profondément originale, bouscule les catégories et irradie dans toutes les disciplines. Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité flaa1772 700-55.1 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Disponible flaa1773 700-55.2 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Disponible
Titre : Antonin artaud un insurgé du corps Type de document : texte imprimé Auteurs : Evelyne Grossman, Auteur Editeur : Paris : Gallimard Année de publication : 2006 Importance : 128p Format : 18*13 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-07-033749-1 Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Mots-clés : Antonin artaud un insurgé du corps Index. décimale : 700Arts Résumé : " Là où d'autres proposent des œuvres je ne prétends pas autre chose que de montrer mon esprit. La vie est de brûler des questions ", écrit en 1925 Antonin Artaud dans " L'Ombilic des Limbes ". Une dizaine d'années plus tard, son " Théâtre de la Cruauté " révolutionne la conception occidentale du théâtre : la littérature est un acte, martèle-t-il, la mise en jets de forces, l'inverse d'une consommation à distance. Lui, que les psychiatres qualifieront de schizophrène, luttera inlassablement contre la rupture entre les choses et les signes, entre l'art et la vie. Evelyne Grossman retrace ici la trajectoire d'Artaud depuis ses premiers poèmes surréalistes jusqu'aux textes fulgurants de la fin : ses expériences cinématographiques et théâtrales, ses voyages vers les anciens mythes du Mexique ou d'Irlande, les neuf années d'internement psychiatrique, sa furie d'écriture et de dessins jusqu'à sa mort en 1948. Au-delà de la légende du poète maudit, se dessine le corps-œuvre d'Artaud, cette " matérialisation corporelle et réelle d'un être intégral de poésie ". Antonin artaud un insurgé du corps [texte imprimé] / Evelyne Grossman, Auteur . - [S.l.] : Paris : Gallimard, 2006 . - 128p ; 18*13 cm.
ISBN : 978-2-07-033749-1
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Mots-clés : Antonin artaud un insurgé du corps Index. décimale : 700Arts Résumé : " Là où d'autres proposent des œuvres je ne prétends pas autre chose que de montrer mon esprit. La vie est de brûler des questions ", écrit en 1925 Antonin Artaud dans " L'Ombilic des Limbes ". Une dizaine d'années plus tard, son " Théâtre de la Cruauté " révolutionne la conception occidentale du théâtre : la littérature est un acte, martèle-t-il, la mise en jets de forces, l'inverse d'une consommation à distance. Lui, que les psychiatres qualifieront de schizophrène, luttera inlassablement contre la rupture entre les choses et les signes, entre l'art et la vie. Evelyne Grossman retrace ici la trajectoire d'Artaud depuis ses premiers poèmes surréalistes jusqu'aux textes fulgurants de la fin : ses expériences cinématographiques et théâtrales, ses voyages vers les anciens mythes du Mexique ou d'Irlande, les neuf années d'internement psychiatrique, sa furie d'écriture et de dessins jusqu'à sa mort en 1948. Au-delà de la légende du poète maudit, se dessine le corps-œuvre d'Artaud, cette " matérialisation corporelle et réelle d'un être intégral de poésie ". Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité flaa1762 700-41.1 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Exclu du prêt flaa1763 700-41.2 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Disponible Un art contextuel:Création artistique en milieu urbain en situation,d'intervention,de participation / Paul Ardenne
Titre : Un art contextuel:Création artistique en milieu urbain en situation,d'intervention,de participation Type de document : texte imprimé Auteurs : Paul Ardenne, Auteur Editeur : paris : champs arts Année de publication : 2014 Importance : p256 Format : 18*11cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-08-122513-8 Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Mots-clés : Un art contextuel Création artistique en milieu urbain en situation Index. décimale : 700Arts Résumé : Dès les débuts du XXe siècle, de nombreux artistes délaissent le territoire de l'idéalisme, rejettent en bloc les formes traditionnelles de représentation et désertent les lieux institutionnels pour s'immerger dans l'ordre des choses concrètes. La réalité devient une préoccupation première, avec, pour conséquence, une refonte du "monde de l'art", de la galerie au musée, du marché au concept d'art lui-même. Emergent alors des pratiques et des formes artistiques inédites : art d'intervention et art engagé de caractère activiste, art investissant l'espace urbain ou le paysage, esthétiques participatives ou actives dans les champs de l'économie, des médias, ou du spectacle. L'artiste devient un acteur social impliqué, souvent perturbateur. Quant à l'œuvre d'art, elle adopte un tour résolument neuf, problématique, plus que jamais en relation avec le monde tel qu'il va. Elle en appelle à la mise en valeur de la réalité brute, au "contexte" justement. L'art devient contextuel. C'est de cette inflexion, caractéristique de l'art moderne puis contemporain, que nous entretient l'auteur en livrant la première synthèse sur le sujet. Il privilégie les exemples concrets mais aussi les questions que ces pratiques ne manquent pas de soulever. Un art contextuel:Création artistique en milieu urbain en situation,d'intervention,de participation [texte imprimé] / Paul Ardenne, Auteur . - [S.l.] : paris : champs arts, 2014 . - p256 ; 18*11cm.
ISBN : 978-2-08-122513-8
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Mots-clés : Un art contextuel Création artistique en milieu urbain en situation Index. décimale : 700Arts Résumé : Dès les débuts du XXe siècle, de nombreux artistes délaissent le territoire de l'idéalisme, rejettent en bloc les formes traditionnelles de représentation et désertent les lieux institutionnels pour s'immerger dans l'ordre des choses concrètes. La réalité devient une préoccupation première, avec, pour conséquence, une refonte du "monde de l'art", de la galerie au musée, du marché au concept d'art lui-même. Emergent alors des pratiques et des formes artistiques inédites : art d'intervention et art engagé de caractère activiste, art investissant l'espace urbain ou le paysage, esthétiques participatives ou actives dans les champs de l'économie, des médias, ou du spectacle. L'artiste devient un acteur social impliqué, souvent perturbateur. Quant à l'œuvre d'art, elle adopte un tour résolument neuf, problématique, plus que jamais en relation avec le monde tel qu'il va. Elle en appelle à la mise en valeur de la réalité brute, au "contexte" justement. L'art devient contextuel. C'est de cette inflexion, caractéristique de l'art moderne puis contemporain, que nous entretient l'auteur en livrant la première synthèse sur le sujet. Il privilégie les exemples concrets mais aussi les questions que ces pratiques ne manquent pas de soulever. Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité flaa1716 700-26.1 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Exclu du prêt flaa1717 700-26.2 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Disponible
Titre : Arts,action et participation : L'artiste et la créativité aujourd'hui Type de document : texte imprimé Auteurs : Frank Popper, Auteur Editeur : paris : Klincksieck Année de publication : 2007 Importance : 371p Format : 24*17cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-252-03628-0 Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Mots-clés : L'artiste et la créativité aujourd'hui Arts Index. décimale : 700Arts Résumé : Depuis le début des années soixante, les arts d'avant-garde sont marqués par deux problèmes à la fois sociaux et esthétiques : l'environnement et la participation du spectateur.
Dans cet ouvrage précurseur, Frank Popper, par ses analyses, éclaire la fonction nouvelle de l'artiste dans les sociétés d'aujourd'hui. Arts plastiques et du spectacle, poésie, musique, multimédia : autant de domaines où le praticien se voit investi de responsabilités jusque-là inédites à l'égard de ses camarades de travail et surtout du spectateur, qui intervient à divers degrés dans le processus de conception et de création. Mais ce nouvel art « populaire » se situe à l'opposé de toute « simplicité » ou « naïveté » : il est lié aux sciences et aux techniques de notre temps, à la cybernétique et l'informatique par exemple. Partout se précisent des phénomènes de groupe, de masse, de création collective.
Il était donc indispensable de redéfinir les relations entre l'artiste, le théoricien et le spectateur, et de faire apparaître la formation d'une nouvelle pensée esthétique.Arts,action et participation : L'artiste et la créativité aujourd'hui [texte imprimé] / Frank Popper, Auteur . - [S.l.] : paris : Klincksieck, 2007 . - 371p ; 24*17cm.
ISBN : 978-2-252-03628-0
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Mots-clés : L'artiste et la créativité aujourd'hui Arts Index. décimale : 700Arts Résumé : Depuis le début des années soixante, les arts d'avant-garde sont marqués par deux problèmes à la fois sociaux et esthétiques : l'environnement et la participation du spectateur.
Dans cet ouvrage précurseur, Frank Popper, par ses analyses, éclaire la fonction nouvelle de l'artiste dans les sociétés d'aujourd'hui. Arts plastiques et du spectacle, poésie, musique, multimédia : autant de domaines où le praticien se voit investi de responsabilités jusque-là inédites à l'égard de ses camarades de travail et surtout du spectateur, qui intervient à divers degrés dans le processus de conception et de création. Mais ce nouvel art « populaire » se situe à l'opposé de toute « simplicité » ou « naïveté » : il est lié aux sciences et aux techniques de notre temps, à la cybernétique et l'informatique par exemple. Partout se précisent des phénomènes de groupe, de masse, de création collective.
Il était donc indispensable de redéfinir les relations entre l'artiste, le théoricien et le spectateur, et de faire apparaître la formation d'une nouvelle pensée esthétique.Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité flaa1750 700-29.1 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Exclu du prêt flaa1751 700-29.2 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Disponible
Titre : Arts de la rue : la faute à rousseau Type de document : texte imprimé Auteurs : Serge Chaumier, Auteur Editeur : paris : l'Harmattan Année de publication : 2007 Importance : p214 Format : 21*14cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-296-03858-5 Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Mots-clés : Arts de la rue Index. décimale : 700Arts Résumé : Les arts de la rue connaissent un succès indéniable. Quasi invisibles il y a trente ans, les compagnies se sont multipliées, le territoire s'est recouvert de festivals et les publics sont de plus en plus nombreux aux rendez-vous proposés. L'État soutient désormais, même si c'est encore modestement, des initiatives reconnues d'abord par les collectivités territoriales. La légitimité semble enfin acquise, mais au moment même où le secteur est en proie aux doutes. Crise d'identité d'autant plus profonde que l'histoire des arts de la rue est trouble, écartelée entre des filiations contradictoires. Ce sont les ambivalences que ce livre cherche à souligner et à discuter en pointant les rapports dialectiques entre démarche artistique et culture populaire, entre démocratisation culturelle et proposition festive, entre acculturation et divertissement, entre plaisir du texte reçu et immédiateté de l'image perçue. Sans prétendre apporter de réponse, ce livre cherche à interroger des évolutions et à poser un regard sans complaisance sur un secteur riche d'inventivité et de générosité. Car sous un même terme, les arts de la rue recouvrent de multiples visages. Or si le masque est bien signe de théâtralité, il se pourrait néanmoins que Janus, dieu des entreprises propices, ne cache une face plus sombre. Arts de la rue : la faute à rousseau [texte imprimé] / Serge Chaumier, Auteur . - [S.l.] : paris : l'Harmattan, 2007 . - p214 ; 21*14cm.
ISBN : 978-2-296-03858-5
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Mots-clés : Arts de la rue Index. décimale : 700Arts Résumé : Les arts de la rue connaissent un succès indéniable. Quasi invisibles il y a trente ans, les compagnies se sont multipliées, le territoire s'est recouvert de festivals et les publics sont de plus en plus nombreux aux rendez-vous proposés. L'État soutient désormais, même si c'est encore modestement, des initiatives reconnues d'abord par les collectivités territoriales. La légitimité semble enfin acquise, mais au moment même où le secteur est en proie aux doutes. Crise d'identité d'autant plus profonde que l'histoire des arts de la rue est trouble, écartelée entre des filiations contradictoires. Ce sont les ambivalences que ce livre cherche à souligner et à discuter en pointant les rapports dialectiques entre démarche artistique et culture populaire, entre démocratisation culturelle et proposition festive, entre acculturation et divertissement, entre plaisir du texte reçu et immédiateté de l'image perçue. Sans prétendre apporter de réponse, ce livre cherche à interroger des évolutions et à poser un regard sans complaisance sur un secteur riche d'inventivité et de générosité. Car sous un même terme, les arts de la rue recouvrent de multiples visages. Or si le masque est bien signe de théâtralité, il se pourrait néanmoins que Janus, dieu des entreprises propices, ne cache une face plus sombre. Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité flaa1704 700-23.1 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Exclu du prêt flaa1705 700-23.2 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Disponible
Titre : Les arts de la rue en France : une logigue de double jeu Type de document : texte imprimé Auteurs : Hee-Kyung Lee, Auteur Editeur : paris : l'Harmattan Année de publication : 2013 Importance : 272p Format : 22*14cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-343-00343-6 Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Mots-clés : Les arts de la rue en France une logigue de double jeu Index. décimale : 700Arts Résumé : Les arts de la rue sont un des champs artistiques des arts vivants les plus novateurs de ces dernières décennies. En partant de leur émergence en 1968, cet ouvrage retrace la construction progressive de cet univers social (nous parlions alors de théâtre de la rue). Aujourd'hui ils connaissent une consécration publique, critique, institutionnelle et internationale. Nombre de festivals leur sont consacrés : Aurillac, Chalon-sur-Saône, Noisy-le-Sec, Villeurbanne. Voici dressé un inventaire sociohistorique des arts de la rue en France. Les arts de la rue en France : une logigue de double jeu [texte imprimé] / Hee-Kyung Lee, Auteur . - [S.l.] : paris : l'Harmattan, 2013 . - 272p ; 22*14cm.
ISBN : 978-2-343-00343-6
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Mots-clés : Les arts de la rue en France une logigue de double jeu Index. décimale : 700Arts Résumé : Les arts de la rue sont un des champs artistiques des arts vivants les plus novateurs de ces dernières décennies. En partant de leur émergence en 1968, cet ouvrage retrace la construction progressive de cet univers social (nous parlions alors de théâtre de la rue). Aujourd'hui ils connaissent une consécration publique, critique, institutionnelle et internationale. Nombre de festivals leur sont consacrés : Aurillac, Chalon-sur-Saône, Noisy-le-Sec, Villeurbanne. Voici dressé un inventaire sociohistorique des arts de la rue en France. Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité flaa1708 700-11.1 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Exclu du prêt flaa1709 700-11.2 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Disponible
Titre : Aurillac aux limites théâtre de rue Type de document : texte imprimé Auteurs : Denis Guénoun, Auteur Mention d'édition : 1 édition Editeur : paris : Actes Sud Année de publication : 2005 Importance : 214p Format : 20*15cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7427-5575-2 Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Mots-clés : Aurillac aux limites théâtre de rue Index. décimale : 700Arts Résumé : En plein cœur du mois d'août, la ville d'Aurillac accueille depuis vingt ans les meilleurs artistes internationaux et les spectacles les plus innovants du. théâtre de rue. Le festival réunit quelque cent mille personnes, un public curieux et attentif, de jour comme de nuit. Les photographies d'Olivier Chambrial, Jean-Pierre Estournet, Raphaël Helle, Christophe Raynaud de Lage, Gérard Rondeau, le long desquelles court la plume de Denis Guénoun, révèlent la transfiguration des rues de la ville en scènes lumineuses où la foule et les artistes finissent par se confondre. Un festival toujours aux limites. Aurillac aux limites théâtre de rue [texte imprimé] / Denis Guénoun, Auteur . - 1 édition . - [S.l.] : paris : Actes Sud, 2005 . - 214p ; 20*15cm.
ISBN : 978-2-7427-5575-2
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Mots-clés : Aurillac aux limites théâtre de rue Index. décimale : 700Arts Résumé : En plein cœur du mois d'août, la ville d'Aurillac accueille depuis vingt ans les meilleurs artistes internationaux et les spectacles les plus innovants du. théâtre de rue. Le festival réunit quelque cent mille personnes, un public curieux et attentif, de jour comme de nuit. Les photographies d'Olivier Chambrial, Jean-Pierre Estournet, Raphaël Helle, Christophe Raynaud de Lage, Gérard Rondeau, le long desquelles court la plume de Denis Guénoun, révèlent la transfiguration des rues de la ville en scènes lumineuses où la foule et les artistes finissent par se confondre. Un festival toujours aux limites. Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité flaa1728 700-31.1 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Exclu du prêt flaa1729 700-31.2 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Disponible
Titre : La commedia dell'arte Type de document : texte imprimé Auteurs : Claude Bourqui, Auteur Editeur : paris : Armand colin Année de publication : 2011 Importance : 224p Format : 22*13cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-200-27149-7 Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Mots-clés : La commedia dell'arte Index. décimale : 700Arts Résumé : Arlequin, Pantalone, le Dottore, les amoureux ; les masques, l’improvisation, les lazzi : la commedia dell’arte se singularise par une série de caractéristiques immédiatement reconnaissables qui reposent sur une relation inédite entre les comédiens italiens et le public.
L’influence qu’ils ont exercée, à l’aube de l’Europe moderne, est sans égale. Mais c’est surtout le théâtre français qui a largement bénéficié du voisinage avec les troupes italiennes établies à Paris : Molière et Marivaux ne peuvent être compris sans référence au modèle que proposait la commedia dell’arte.
Lors de sa parution en 1999, La Commedia dell’arte de Claude Bourqui offrait déjà une lecture nouvelle de ce théâtre en s’attachant au secret de sa création : en voici une édition revue, corrigée et augmentée.
Cette nouvelle édition s’adresse à tous ceux qui, de nos jours, fréquentent la scène, en tant que praticiens, chercheurs, étudiants, ou simples spectateurs, et pour qui la commedia dell’arte reste un ailleurs fascinant : une autre manière de penser et de pratiquer le théâtre.La commedia dell'arte [texte imprimé] / Claude Bourqui, Auteur . - [S.l.] : paris : Armand colin, 2011 . - 224p ; 22*13cm.
ISBN : 978-2-200-27149-7
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Mots-clés : La commedia dell'arte Index. décimale : 700Arts Résumé : Arlequin, Pantalone, le Dottore, les amoureux ; les masques, l’improvisation, les lazzi : la commedia dell’arte se singularise par une série de caractéristiques immédiatement reconnaissables qui reposent sur une relation inédite entre les comédiens italiens et le public.
L’influence qu’ils ont exercée, à l’aube de l’Europe moderne, est sans égale. Mais c’est surtout le théâtre français qui a largement bénéficié du voisinage avec les troupes italiennes établies à Paris : Molière et Marivaux ne peuvent être compris sans référence au modèle que proposait la commedia dell’arte.
Lors de sa parution en 1999, La Commedia dell’arte de Claude Bourqui offrait déjà une lecture nouvelle de ce théâtre en s’attachant au secret de sa création : en voici une édition revue, corrigée et augmentée.
Cette nouvelle édition s’adresse à tous ceux qui, de nos jours, fréquentent la scène, en tant que praticiens, chercheurs, étudiants, ou simples spectateurs, et pour qui la commedia dell’arte reste un ailleurs fascinant : une autre manière de penser et de pratiquer le théâtre.Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité flaa1793 700-39.1 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Exclu du prêt flaa1794 700-39.2 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Disponible
Titre : Commedia dell'arte Type de document : texte imprimé Auteurs : Madeleine Mouget-Renault, Auteur Editeur : paris : penf ados Année de publication : 2002 Autre Editeur : Madeleine Mouget-Renault Importance : 64p Format : 24*17cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84526-240-9 Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Mots-clés : Commedia dell'arte Index. décimale : 700Arts Résumé : La comédie italienne a su conquérir les spectateurs bien au-delà de son pays. Dès le XVIIe siècle, elle a inspiré Molière et Goldoni. La commedia dell'arte n'offre pas de texte figé définitivement, mais des scénarios pour improviser autour des figures de quelques héros au caractère bien dessiné. L'auteur propose aux amateurs des pages pratiques pour créer ses propres masques, des indications pour confectionner des costumes, des canevas pour jouer de courtes scènes. Commedia dell'arte [texte imprimé] / Madeleine Mouget-Renault, Auteur . - [S.l.] : paris : penf ados : [S.l.] : Madeleine Mouget-Renault, 2002 . - 64p ; 24*17cm.
ISBN : 978-2-84526-240-9
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Mots-clés : Commedia dell'arte Index. décimale : 700Arts Résumé : La comédie italienne a su conquérir les spectateurs bien au-delà de son pays. Dès le XVIIe siècle, elle a inspiré Molière et Goldoni. La commedia dell'arte n'offre pas de texte figé définitivement, mais des scénarios pour improviser autour des figures de quelques héros au caractère bien dessiné. L'auteur propose aux amateurs des pages pratiques pour créer ses propres masques, des indications pour confectionner des costumes, des canevas pour jouer de courtes scènes. Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité flaa1798 700-51.1 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Exclu du prêt flaa1799 700-51.2 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Disponible
Titre : Commedia dell'arte: le jeu masqué Type de document : texte imprimé Auteurs : Michèle Clavilier Danielle Duchefdelaville, Auteur Editeur : Paris : Presses universitaires de Genoble Année de publication : 2013 Importance : 140p Format : 21*12cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7061-1805-0 Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Mots-clés : Commedia dell'arte le jeu masqué Index. décimale : 700Arts Résumé : Polichinelle et compagnie... La commedia dell'arte, née d'une tradition populaire qui plonge ses racines dans la Rome antique, est apparue en Italie au début du XVIe siècle. Elle a aussitôt imposé des types, caractérisés chacun par un nom, un costume, un masque, et un art particulier du jeu théâtral, reposant sur l'improvisation à partir d'un canevas comique. C'est dans une double perspective historique et technique que se place cet ouvrage. Non seulement l'histoire de la Commedia dell'arte s'y trouve retracée mais, pour la première fois, une approche pratique en est proposée, à travers une description systématique de chaque personnage, un recueil des principaux lazzi, des exemples de canevas originaux, des techniques diverses d'improvisation et de réalisation pratique de masques et de costumes. C'est, de façon directe, l'art et la manière du jeu masqué. Commedia dell'arte: le jeu masqué [texte imprimé] / Michèle Clavilier Danielle Duchefdelaville, Auteur . - [S.l.] : Paris : Presses universitaires de Genoble, 2013 . - 140p ; 21*12cm.
ISBN : 978-2-7061-1805-0
Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre)
Mots-clés : Commedia dell'arte le jeu masqué Index. décimale : 700Arts Résumé : Polichinelle et compagnie... La commedia dell'arte, née d'une tradition populaire qui plonge ses racines dans la Rome antique, est apparue en Italie au début du XVIe siècle. Elle a aussitôt imposé des types, caractérisés chacun par un nom, un costume, un masque, et un art particulier du jeu théâtral, reposant sur l'improvisation à partir d'un canevas comique. C'est dans une double perspective historique et technique que se place cet ouvrage. Non seulement l'histoire de la Commedia dell'arte s'y trouve retracée mais, pour la première fois, une approche pratique en est proposée, à travers une description systématique de chaque personnage, un recueil des principaux lazzi, des exemples de canevas originaux, des techniques diverses d'improvisation et de réalisation pratique de masques et de costumes. C'est, de façon directe, l'art et la manière du jeu masqué. Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité flaa1742 700-59.1 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Exclu du prêt flaa1743 700-59.2 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Disponible
Titre : La commedia dell'arte et son influence en France du XVIe au XVIIIe siècle Type de document : texte imprimé Auteurs : Bernard Jolibert, Auteur Editeur : paris : l'Harmattan Année de publication : 1999 Importance : 126p Format : 22*14cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7384-8707-0 Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Mots-clés : La commedia dell'arte et son influence en France Index. décimale : 700Arts Résumé : On connaît Arlequin, Colombine, Pierrot, Scaramouche, Matamore, le vieux Pantalon et Polichinelle. On oublie parfois que tous ces personnages ont commencé leur carrière comique comme types fixes d'un genre théâtral original qui prend naissance en Italie au début du XVIème siècle. Ce genre, qu'on appellera commedia dell'arte ou comédie des masques en France, est avant tout un théâtre d'acteurs qui met l'accent sur l'improvisation, le geste stylisé, les quiproquos enchantés, les déguisements. Il a fortement influencé le théâtre classique. Molière, Lesage, Marivaux, Beaumarchais lui doivent bien plus qu'on ne le croit souvent. Aujourd'hui on constate un renouveau de ce genre qui préfère le jeu et la théâtralité à la fétichisation du texte. Après une éclipse passagère au XIXème siècle, la commedia dell'arte est redécouverte comme modèle d'un théâtre complet fondé sur la formation totale de l'acteur, l'homogénéité des troupes et la liberté de jeu à la fois la plus grande et la plus disciplinée. C'est à en parcourir l'histoire pendant les trois siècles de son rayonnement, principalement en France, que s'attache le présent ouvrage. La commedia dell'arte et son influence en France du XVIe au XVIIIe siècle [texte imprimé] / Bernard Jolibert, Auteur . - [S.l.] : paris : l'Harmattan, 1999 . - 126p ; 22*14cm.
ISBN : 978-2-7384-8707-0
Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre)
Mots-clés : La commedia dell'arte et son influence en France Index. décimale : 700Arts Résumé : On connaît Arlequin, Colombine, Pierrot, Scaramouche, Matamore, le vieux Pantalon et Polichinelle. On oublie parfois que tous ces personnages ont commencé leur carrière comique comme types fixes d'un genre théâtral original qui prend naissance en Italie au début du XVIème siècle. Ce genre, qu'on appellera commedia dell'arte ou comédie des masques en France, est avant tout un théâtre d'acteurs qui met l'accent sur l'improvisation, le geste stylisé, les quiproquos enchantés, les déguisements. Il a fortement influencé le théâtre classique. Molière, Lesage, Marivaux, Beaumarchais lui doivent bien plus qu'on ne le croit souvent. Aujourd'hui on constate un renouveau de ce genre qui préfère le jeu et la théâtralité à la fétichisation du texte. Après une éclipse passagère au XIXème siècle, la commedia dell'arte est redécouverte comme modèle d'un théâtre complet fondé sur la formation totale de l'acteur, l'homogénéité des troupes et la liberté de jeu à la fois la plus grande et la plus disciplinée. C'est à en parcourir l'histoire pendant les trois siècles de son rayonnement, principalement en France, que s'attache le présent ouvrage. Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité flaa1744 700-58.1 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Exclu du prêt flaa1745 700-58.2 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Disponible
Titre : Commentaires sur la société du spectacle 1988 Type de document : texte imprimé Auteurs : Guy Debord, Auteur Mention d'édition : 4 édition Editeur : Paris : Gallimard Année de publication : 1992 Importance : p113 Format : 20.5*14 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-07-072807-7 Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Mots-clés : Commentaires sur la société du spectacle Index. décimale : 700Arts Résumé : "J'ai du reste ajouté en leur temps d'autres observations touchant les plus remarquables nouveautés que le cours ultérieur du même processus devait faire apparaître. En 1979, à l'occasion d'une préface destinée à une nouvelle traduction italienne, j'ai traité des transformations effectives dans la nature même de la production industrielle, comme dans les techniques de gouvernement, que commençait à autoriser l'emploi de la force spectaculaire.
En 1988, les Commentaires sur la société du spectacle ont nettement établi que la précédente "division mondiale des tâches spectaculaires", entre les règnes rivaux du "spectaculaire concentré" et du "spectaculaire diffus", avait désormais pris fin au profit de leur fusion dans la forme commune du "spectaculaire intégré". C'est cette volonté de modernisation et d'unification du spectacle, liée à tous les autres aspects de la simplification de la société, qui a conduit en 1989 la bureaucratie russe à se convertir soudain, comme un seul homme, à la présente idéologie de la démocratie : c'est-à-dire la liberté dictatoriale du Marché, tempérée par la reconnaissance des Droits de l'homme spectateur.
En 1991, les premiers effets de la modernisation ont paru avec la dissolution complète de la Russie. Là s'exprime, plus franchement encore qu'en Occident, le résultat désastreux de l'évolution générale de l'économie. Le désordre n'en est que la conséquence. Partout se posera la même redoutable question, celle qui hante le monde depuis deux siècles : comment faire travailler les pauvres, là où l'illusion a déçu, et où la force s'est défaite ?" Avertissement pour la troisième édition française de La Société du SpectacleCommentaires sur la société du spectacle 1988 [texte imprimé] / Guy Debord, Auteur . - 4 édition . - [S.l.] : Paris : Gallimard, 1992 . - p113 ; 20.5*14 cm.
ISBN : 978-2-07-072807-7
Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre)
Mots-clés : Commentaires sur la société du spectacle Index. décimale : 700Arts Résumé : "J'ai du reste ajouté en leur temps d'autres observations touchant les plus remarquables nouveautés que le cours ultérieur du même processus devait faire apparaître. En 1979, à l'occasion d'une préface destinée à une nouvelle traduction italienne, j'ai traité des transformations effectives dans la nature même de la production industrielle, comme dans les techniques de gouvernement, que commençait à autoriser l'emploi de la force spectaculaire.
En 1988, les Commentaires sur la société du spectacle ont nettement établi que la précédente "division mondiale des tâches spectaculaires", entre les règnes rivaux du "spectaculaire concentré" et du "spectaculaire diffus", avait désormais pris fin au profit de leur fusion dans la forme commune du "spectaculaire intégré". C'est cette volonté de modernisation et d'unification du spectacle, liée à tous les autres aspects de la simplification de la société, qui a conduit en 1989 la bureaucratie russe à se convertir soudain, comme un seul homme, à la présente idéologie de la démocratie : c'est-à-dire la liberté dictatoriale du Marché, tempérée par la reconnaissance des Droits de l'homme spectateur.
En 1991, les premiers effets de la modernisation ont paru avec la dissolution complète de la Russie. Là s'exprime, plus franchement encore qu'en Occident, le résultat désastreux de l'évolution générale de l'économie. Le désordre n'en est que la conséquence. Partout se posera la même redoutable question, celle qui hante le monde depuis deux siècles : comment faire travailler les pauvres, là où l'illusion a déçu, et où la force s'est défaite ?" Avertissement pour la troisième édition française de La Société du SpectacleRéservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité flaa1734 700-20.1 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Exclu du prêt flaa1735 700-20.2 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Disponible
Titre : Du corps virtuel… à la réalité des corps Tome 1 : Les imaginaires du corps II Type de document : texte imprimé Auteurs : Calaude Fintz, Auteur Editeur : paris : l'Harmattan Année de publication : 2001 Importance : 237p Format : 22*13cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7475-3065-1 Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Mots-clés : Du corps virtuel la réalité des corps Index. décimale : 700Arts Résumé : Ce que l'homme possède de plus profond c'est sa peau, déclarait en forme de boutade Paul Valéry. C'est de cette profondeur paradoxale que Les imaginaires du corps, réflexion collective menée sous la direction de Claude Fintz, tentent de décliner les différents aspects en analysant comment le corps peut être saisi, c'est-à-dire en dernier ressort imagé ", ou, mieux encore, imaginé, en une multiplicité souvent contradictoire. En effet quel rapport peut exister entre ces différents corps : corps mis en mots des poètes, corps sommés de devenir eux-mêmes, oeuvre d'art des danseurs et des athlètes, corps souffrants et médicalisés que prennent en charge les travailleurs sociaux ? Le corps, dans son ambiguïté, se présente comme un paradoxe irritant pour la pensée toujours en surplus de sens, ailleurs, autrement alors même qu'il est intimement vécu comme un. Là se situe pour chacun de nous le sens ultime, le point par où le questionnement sur l'humain s'enracine, questionnement que les bouleversements apportés par la technique et les nouvelles biologies rendent encore plus pressant. Du corps virtuel… à la réalité des corps Tome 1 : Les imaginaires du corps II [texte imprimé] / Calaude Fintz, Auteur . - [S.l.] : paris : l'Harmattan, 2001 . - 237p ; 22*13cm.
ISBN : 978-2-7475-3065-1
Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre)
Mots-clés : Du corps virtuel la réalité des corps Index. décimale : 700Arts Résumé : Ce que l'homme possède de plus profond c'est sa peau, déclarait en forme de boutade Paul Valéry. C'est de cette profondeur paradoxale que Les imaginaires du corps, réflexion collective menée sous la direction de Claude Fintz, tentent de décliner les différents aspects en analysant comment le corps peut être saisi, c'est-à-dire en dernier ressort imagé ", ou, mieux encore, imaginé, en une multiplicité souvent contradictoire. En effet quel rapport peut exister entre ces différents corps : corps mis en mots des poètes, corps sommés de devenir eux-mêmes, oeuvre d'art des danseurs et des athlètes, corps souffrants et médicalisés que prennent en charge les travailleurs sociaux ? Le corps, dans son ambiguïté, se présente comme un paradoxe irritant pour la pensée toujours en surplus de sens, ailleurs, autrement alors même qu'il est intimement vécu comme un. Là se situe pour chacun de nous le sens ultime, le point par où le questionnement sur l'humain s'enracine, questionnement que les bouleversements apportés par la technique et les nouvelles biologies rendent encore plus pressant. Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité flaa1756 700-47.1 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Exclu du prêt flaa1757 700-47.2 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Disponible
Titre : Du corps virtuel… à la réalité des corps Tome 2 : Les imaginaires du corps II Type de document : texte imprimé Auteurs : Calaude Fintz, Auteur Editeur : paris : l'Harmattan Année de publication : 2002 ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7475-3066-8 Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Mots-clés : Du corps virtuel la réalité des corps Index. décimale : 700Arts Résumé : Ce double volume constitue une suite à une première série de travaux (LES IMAGINAIRES DU CORPS I, Collection critiques littéraires, L'Harmattan), qui faisait un premier état du corps. Ce dernier, " dans son ambiguïté se présente comme un paradoxe irritant pour la pensée toujours en surplus de sens, ailleurs, autrement, alors même qu'il est intimement vécu comme un. " (P Plouvier, préface). Nous cherchons avec les spécialistes de différentes disciplines (arts, littérature, sociologie, anthropologie) à faire le point sur le statut du corps contemporain, pris entre représentations, imaginaire et pratiques : où est le corps, éparpillé entre pratiques, utopie et fantasmes ? Y a-t-il (encore) du corps, dès lors que l'on veut rendre compte des métamorphoses de la corporéité jusqu'à ses avatars les plus décorporéisés - voire glorieux ? Du corps, notre référent le plus lointain n'est-il pas une forme vide/ouverte/virtuelle, une pure potentialité, une sorte de page blanche capable d'actualiser toutes les écritures sociales et imaginaires ? Que signifie cette tentation, toute contemporaine, qui consiste à dissoudre, dématérialiser, virtualiser le corps ? La question que nous nous posons dans ces deux ouvrages est autant de savoir ce qui se cache derrière le feuilleté du corps que d'appréhender ce qu'il est en train de devenir. Etant donné le caractère interdisciplinaire avéré du Colloque, nous n'avons pas souhaité réaliser la césure de ces deux ouvrages autour d'une partition disciplinaire. Ce sont des affinités électives internes, que le lecteur retrouvera certainement, qui ont présidé au classement de ces études. Le Tome I rassemble plutôt les articles à caractère général et anthropologique, ainsi que la plupart des textes concernant la littérature. Le Tome II, sans exclure ces derniers, réunit les travaux à caractère sociologique et/ou ceux qui touchent aux pratiques artistiques. Du corps virtuel… à la réalité des corps Tome 2 : Les imaginaires du corps II [texte imprimé] / Calaude Fintz, Auteur . - [S.l.] : paris : l'Harmattan, 2002.
ISBN : 978-2-7475-3066-8
Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre)
Mots-clés : Du corps virtuel la réalité des corps Index. décimale : 700Arts Résumé : Ce double volume constitue une suite à une première série de travaux (LES IMAGINAIRES DU CORPS I, Collection critiques littéraires, L'Harmattan), qui faisait un premier état du corps. Ce dernier, " dans son ambiguïté se présente comme un paradoxe irritant pour la pensée toujours en surplus de sens, ailleurs, autrement, alors même qu'il est intimement vécu comme un. " (P Plouvier, préface). Nous cherchons avec les spécialistes de différentes disciplines (arts, littérature, sociologie, anthropologie) à faire le point sur le statut du corps contemporain, pris entre représentations, imaginaire et pratiques : où est le corps, éparpillé entre pratiques, utopie et fantasmes ? Y a-t-il (encore) du corps, dès lors que l'on veut rendre compte des métamorphoses de la corporéité jusqu'à ses avatars les plus décorporéisés - voire glorieux ? Du corps, notre référent le plus lointain n'est-il pas une forme vide/ouverte/virtuelle, une pure potentialité, une sorte de page blanche capable d'actualiser toutes les écritures sociales et imaginaires ? Que signifie cette tentation, toute contemporaine, qui consiste à dissoudre, dématérialiser, virtualiser le corps ? La question que nous nous posons dans ces deux ouvrages est autant de savoir ce qui se cache derrière le feuilleté du corps que d'appréhender ce qu'il est en train de devenir. Etant donné le caractère interdisciplinaire avéré du Colloque, nous n'avons pas souhaité réaliser la césure de ces deux ouvrages autour d'une partition disciplinaire. Ce sont des affinités électives internes, que le lecteur retrouvera certainement, qui ont présidé au classement de ces études. Le Tome I rassemble plutôt les articles à caractère général et anthropologique, ainsi que la plupart des textes concernant la littérature. Le Tome II, sans exclure ces derniers, réunit les travaux à caractère sociologique et/ou ceux qui touchent aux pratiques artistiques. Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité flaa1758 700-48.1 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Exclu du prêt flaa1759 700-48.2 Ouvrage Faculté des Littérature Arabe et des Arts 700 - Arts, Loisirs et Sports Disponible
